2008-10-18 In Love Again
2008-10-13 ３年ぶりのお礼参り
2008-09-22 映画「おくりびと」
2008-09-12 自主休業日
2008-08-21 録音記録
2008-08-18 リリース情報
2008-08-15 妥協とは違う納得感
2008-08-14 次を掴むのか否か
2008-07-30 COLOR　アルバム発売
2008-07-29 引きこもりの夏

■古内東子の三年ぶりのニューアルバム、「In Love Again」を購入。
ギタリストで大好きな石成さんがたくさん弾いてるというのがあって
ためらいも無く購入。。

　打ち込みと生演奏のバランスがすばらしいですね。サウンドは高域を
わずかに抑えて、ローミッドを出しながらもマスタリングで締めて、いつもより
コンプ多め、「豊かさ」「柔らかさ」「エイベックスらしさｗ」で
まとめた具合でしょうか。



■石成さんが何が凄いかって、そりゃ鬼のリズムのよさもあるけれど、
とにかくボイシングが自由自在なこと。一緒に仕事をした人の話によれば、
初見でもコード進行を見ながらメロディを聞いているだけで、歌を邪魔しない
ボイシングでギターを入れていけるらしい。

　自分はそこがまだ出来ていない。もちろん現場に行くまでどんなギターが
入るか分からないっていうのもあるし、実際に現場でアレンジャーもこちらの
アイデアを見ながらその場で考えてることもあるので、行き当たりばったりな
部分も結構あるわけです。こないだは初見でオタマたくさん読んで弾きましたし。

　が、初見であることと演奏の出来に関してはあまり関係ないような気がして
きました。初見であることが問題になるのは、超絶技巧的なフレーズで
決め込まれている曲をその場でどうにかしろ、って言われるときだけです。
だいたいの歌モノやポピュラーミュージックはテクニック的な意味での
難しさよりは、ボイシングの縛りがゆえのとんでもない運指だったり、
ニュアンスをとことん追い込むために、普段弾かないようなタッチで絶妙な
ノリをキープしなくちゃいけないとか、そういうわりと繊細な難しさが多いです。

　問題は、そういう絶妙さやボイシングの豊かさが自分の中にあるのか
どうかっていうことでした。もちろん無くてもあるように弾かなくては
帰してもらえませんので（笑）、アレンジャーと一個一個確認しながら
「ここはこう弾く」「あそこはこう弾く」って構築していきます。自分で
とにかく力不足を感じるのは、そういう作業のときにその曲の持っている
世界観とか空気とか、そういうものをいまいち感じ切れないこと。。だから、
構築してるときはモザイク的にしかギタープレイを感じられていないんです。
構築したのをつなげて弾いてみて、場合によっては製品版ＣＤを聞いて初めて
「なるほどこういう音楽だったのか」って思うこともしばしば。

　「曲が呼ぶギター」を自然に弾けるようになるために、最近はごく基本的な
コードプレイを全てのポジションで弾けるように練習しています。たとえば、
「ドミソ」だけでも指板上での全ての組み合わせはかなりありますが、それを
自在に動き回り、全ての展開形のサウンドが体に馴染むまで練習する。地道
だけど、これをやるとギターや音楽とまた少し仲良くなれる感じで、意外に
楽しいです。これをいろんなキー、マイナーで、Maj7で、など、少しずつ
広げていく。難しいのですぐに弾けるわけではないですが、和音の本質に
迫れる気がします。

先頭 表紙

■連休を利用して大願寺へ。ここは寺という名前がついているけれど、
神社の中にある神宮寺なので寺っぽくないし普通に弁財天がいるという
よく分からない場所です。神仏習合の結果で生まれたところなんでしょうね。




■３年前の今頃、ワシはここでお参りをしました。この弁天さんは芸事が
得意なのだそうで（神道のことはあまりよく知らないです）、いわゆる
ここでいう「芸事」という意味と自分が持たんとしているものがかみ合った
気がして、いろんな確信が自分の中に生まれました。

　その数ヶ月後、手の手術を経て回復した直後に作曲家の人と知り合い、
その音楽制作作業を一緒にするようになって、今に至ります。この二年で
世に出た自分の演奏が１２曲、これから出るのが２曲。出なかったものも
含めれば結構あります。もちろん自分も努力は続けているわけですが、
何かのめぐり合わせがなくて今の状況に至るわけがない、そんなことを
強く思わされるわけです。


　そんなわけで、ワシは別に神道の人ではないけれど、三年ぶりのお礼参り。
場所が遠いので、ちょくちょく行けるわけではないのです。

　お参りしたら、中の弁天さんと目が合いまして（汗）、いろいろ感じました。。
なんだったんだろアレはｗｗ。




☆本日のＣＤ
古内東子　「10 Stories」

先頭 表紙

■珍しく映画なんぞを見に行ってきた。というのも夏休みだったので。
平日昼間に一人で映画を見るなんて学生時代以来か？というわけで本当は
スカイクロラとか見たいと思っていたけど、そろそろやっていないので
「おくりびと」を鑑賞。




■「おくりびと」の主人公は納棺師という設定。

　まだ見ていない人のためにネタバレしないように多くは書きませんが、
いわゆる「号泣する」ような映画ではありません。もちろん館内で泣いている
人はたくさんいましたけど、たぶんそういう人たちは、映画での納棺師の
働きぶりと自分の大切な人の死を重ねて見ていたのでしょう。もちろん私も
重ねてみましたが、そういう方向性のことはあまり強く感じませんでした。

　社会人が社会人であることというのは、どういうことなのか。そういうことを
強く感じました。そして自分がこの世に生まれ、社会人となり、何十年という
時間を過ごして死んでいくことが、どういうことなのか。社会というものに
どう関わるか、ということは意味があるようで無く、無いようで在る。そして
社会に関わるというのは仕事という意味だけでなく、家族というものであり
夫であり妻であり子供であり、そしてそれは自分が生まれてから死ぬまでだけ
ではなく、生まれるずっと前から、死んだずっと後まで在るものだと。


■見終わったあと、自分の生き方について、何かひとつ答えが出たような
気がしました。それは映画が答えをくれたわけではなく、自分が答えを出す
きっかけになっただけだけど。

先頭 表紙

■最近ずっと働いてて、毎日夕方にいたたまれなくなってしまうのと、
いろんな距離感が分からなくなってきたので、自主休業しました。

　んで、凄くひさしぶりに城南島で海と空と飛行機を眺めながら、平日の昼間に
仕事以外のことを考える、という時間を設けました。




■結局気になるのは、自分が社会との適正な関わり方が出来ているか、って
ことなんですよ。もちろん、平日はサラリーマンやってて、こんなふうに有給
取って、自家用車でカメラ持って出歩くことが出来る、ってことは、ある意味
社会と上手く関われている証拠なのかもしれませんが、世の中「目の前にある
現実が本質」とは限らないわけですよね。人間にとって大きいのは、理論づける
ことよりは、理屈を通り越した感情的な実感の部分なのかもしれませんね。

　もちろん実感が本質である保証はどこにもない、というよりは、実感≠本質
であるケースのほうが多かったりします。でも、人間は実感できるほうを
真実だと信じてしまう傾向があります。もちろん実感できないくらい
途方も無いことを真実だと信じてしまうという、逆もまた然りですけど。




■平日だったせいか、お仕事してる人と休みの人が半々くらいで公園に
いました。「社会との距離感」というものさしを当てはめてそれらを眺めると、
深いものがあるような気分になります。世の中の人が営んでいる社会生活が
正しい社会との関わり方なのか、結果論としての関わり方なのか。




■こないだ東京ミッドタウンに行って思ったのは、とてもオシャレだという
ことです。もちろん、多様な文化的産物の融合をかなりのセンスの良さで
纏め上げていて、そのレベルは確かに客観的に見てオシャレです。が、
気になったのは、「オシャレ」の価値観が画一的な気がするということ
でした。もちろん自分は「オシャレだな」と思ってしまったわけですが、
その自分の価値観は何かに毒されたものではないのか？という気分にすら
なります。元々「違う人間なのだから全く違う考え方を持っていてもおかしく
ない」と思っているのですが、「同じ人間なのだから」という言葉もあるとおり、
ある程度共通する価値観みたいなものもあるのだろうし、そのMixバランスが
個人差、という形で現れるのだろうとは思います。



■仕事は手段か目的か。

　たとえば、吉野家の社長が、牛丼をたくさん売って大もうけをしていますね。
これは別にいいんです。私がそれを見て思うのは、「金儲けをしたいだけなら、
別に牛丼屋をやらなくてもいいわけで、その中で敢えて牛丼屋をやっていると
いうことは、牛丼や飲食店業を通じて、世の中に訴えたいこととか、社会に
関わりたいことがあったのではないか」ということです。

　この話を職場の人にしたことがありますが、その人は「うん、それもあるけど、
単に牛丼屋という『手段』が目の前にあっただけかもよ」と言いました。
確かにそれはある。たまたま牛丼屋をやるような環境があって、それをやったら
たまたま当たって大きな事業になってしまった。ありえます。




■というわけで、人間はヒマだとロクなことを考えないというまったく
そんまんまの具体例を演じてみました（つд｀）。

先頭 表紙

■2008.8.20ギター録音。2曲録りました。




■一曲目は冬リリースの某アーティスト用のギター入れ。当初予想していた
ギタープレイとちょっと違うアプローチばかりだったので、結局その場で
アレンジャーとフレーズを作りながら、ギタートラックを構築していきました。

　とにかくディレクションが細かい彼なので、それこそ１音として決まっていない
音はありません。全ての音について、タッチ・リズム・音色その他全てキメキメに
決め込むわけです。しかも事前にアプローチが決まっているわけではないので、
全部初めて弾くフレーズ。なかなか難しいです。でも「出来ない」なんて
言えないので、やるしかない。けっこうがんばりました。二時間半ほどで
作業終了。フル尺のレコーディングという意味ではまぁまぁの時間かな？

「パッと聴いたとき、ノーマンブラウンの音と間違っちゃったよ」と言われて
とてもうれしく、それだけでごはん３杯いけます。最高のほめ言葉。

　あ、８／２４は東京ミッドタウンにノーマンブラウンを見に行きます。
超楽しみ。



■2曲目は某女性歌手用のコンペデモ作成。当然その場で初見。

　「ファンキーに！」という指示のもと、まずは流して自分の第一印象のまま
弾いてみる。そのあとでコンポーザーと一緒にポイントポイントでの
アプローチを決めていくわけです。ギターを入れていくと、曲の印象がどんどん
変化してくる。だから、弾いてみないと曲の行方が分からない。自分は
ギタリストという職人的な立場にいるのかもしれないけれど、結局は自分の
プレイが作曲家・編曲家にも影響を与えているわけで、ほとんど共作みたいな
もんだと思います、いつも。

　ちなみに今回はスムーズに流れるようなイメージでのカッティングをたくさん
入れました。自分的にはほぼ思い通りに弾けたと思います。最近ピッキングを
変えて毎日練習した成果があった。
　仮歌とシンセを排除してギターとドラムだけにした音を流して、「んー、
これだけでごはんのおかずになりますね♪」って言われてまたちょっと
うれしくなりましたｗ。

　コンペなので当然採用されなければ日の目は見ないわけですが、
別に世に出なくたって、自分も少しは成長してるんだっていうことが
ちゃんと音に残ったような気がするので、それだけで価値はあったような
気がします。




■こないだ参加して２７日に発売のＲＳＰの「DICE」というアルバムですが、
以前からファンであるギタリストの石成正人さんも参加されている
ことを知り、同じギタリストとして同じ作品に携われたことをとても
うれしく思いました。

先頭 表紙

■十日前になったから告知しておきます。


RSPというアーティストのアルバムに一曲参加しました。

「DICE」
SRCL-6850〜SRCL-6851
アルバム
2008.8.27発売
3,000(税込)
http://www.sonymusic.co.jp/Music/Arch/SR/rsp/

曲は「The First Star」という奴です。公式サイトで試聴も
出来ますので、お試しください。今回は私のギターがかなり大きめに
MIXされているのですぐ分かるでしょうｗ。

使用したギターはいつもどおり CrewsManiacSoundでした。
今までで一番あったかい音で録れたと思うので、結構いい感じになって
いると思います。ワウも今まで一番上手く踏めたと思うのでｗ、
マスタリング後のリリース盤が楽しみです。




■数日後に、冬リリースの曲を録音する予定なのですが、
コードワークとオブリを同時にリラックスしながら弾くのがとても
難しい。事前に譜面もらえているので、練習あるのみです。。

先頭 表紙

■自分はカメラを何台も持っていて、プロ用一眼レフなんて言われるものまで
自宅にある。


　だけど、やっぱり思うのは、望遠撮影以外では自分には一眼レフが必要ない
のではないかということ。カメラ好きとしては認めたくなかった思いだけど、
この歳になってくると、変な意地を張るのもバカらしいと思える。



　デジタル・フィルムを問わず（とは言っても最近はもっぱらデジタル）、
レンジファインダー、コンパクトカメラの使い心地と得られる結果が
自分の心と体にスッと来る。決して妥協ではない「これでいいじゃないか」
という感覚。

先頭 表紙

■うーん、体の中のリズムがゆれている。。

　今まで正しいと思っていたリズムが実は正しくない、という感じ。


　だから、今まで自分は合ってると思ってたのがとたんに合わなく感じてきて
気持ちが悪い。

　もちろん今までのが正しくないって思うということは、さらに別の感覚が
後ろに控えているのを感じるのだけど、まだそこに至ってはいない。んで
もってそれが自分のフィジカルなところにも出てきて、駅まで歩きながら
グルーヴできなくなっているここ最近。もしかしたら今までグルーヴしながら
歩けてると感じてただけなのかもしれない。まるで無感覚な演奏をしてるような
感じで歩いてるんです。違うなー、違うなーって感じで。



■タッチにしてもリズムにしても音感にしても、なんか今までのがダメに
思える。ダメなものは何度なぞったってダメ。とにかく新しく強い感覚が
はやく自分の中に宿って欲しい。もどかしい思いをしつつ、今日も練習。

先頭 表紙

■お疲れ様です。


　こないだ参加したＣＯＬＯＲのアルバムが発売されましたのでご報告。



BLACK〜A night for you〜 ［CD+DVD］

国内盤 CD
発売日: 2008/07/30
組枚数: 2
規格品番: RZCD-46001BX
レーベル: rhythm zone



　この中の「Call my name」という曲でギターを弾いています。
使用したギターは CrewsManiacSoundの Aristotelesという機種。
いつものギターです。適度にTwangyで適度に緻密。





■さて、日を同じくして安室奈美恵のベストアルバム「Best fiction」が
発売されましたね。こっちは当然参加してませんが、付属のＤＶＤを
見てて、昔バイトで一緒だったプロダンサーくんの言葉を思い出しました。

「アムロはとにかく振り付けを覚えるのが速い。まっさらな状態で現場に来て、
何回か踊ったらもうＰＶの本番撮影に入って、お疲れ様〜と帰っていくんだよ。」
とのことでした。

　まぁワシらも現場で初めて譜面見ながら曲を聴いて、その場でなんとなく
作りながら録音して数時間でお疲れ様、って帰るもんな。そういうものかも
しれません。

先頭 表紙

■学生の方は夏休みですね。


　社会人の方は夏休みってのがそんなには無いですが、
さすがに学生が少なければ電車もすくってものですが、
最近はガソリン高騰のあおりを受けてか、電車に乗る
オジサマ方の数が減らないどころか、逆に増えてる気が
する。今まで見ない顔もいるし、車通勤から電車に
切り替えた人もいるのかもしれない。





■さて、今年はガソリンも高いしなー、と思ったけれど、
どのくらい影響度があるのかを考えてみた。

　昨年の秋ごろのガソリンはおそらく１５０円／Ｌ前後
だったと記憶している（ハイオク）。今は１９０円／Ｌ
あたりを推移しているので、値上げ率から考えてみれば、
一年で２６％アップということになります。

　ということは、年間走行距離を２６％減らせば、
燃油差額を回収できる計算になります。

　ワシの場合、年間走行距離は１２０００キロ前後なので、
２６％といえば３０００キロちょいということです。




■年間で３０００キロ短縮、ってそんなに減らせるのかよ？
ってことになりますが、昨年は北海道ドライブで２４００キロも
走ってますからねｗ。





■ってーことは、ワシの今年の夏休みは引きこもれ、と。
夏休みなし、と。はい。ギターの練習でもしろ、と。
夏なのに「東京ラブストーリー」のＤＶＤボックス（持ってる）
を見ろと。ついでに「アリーマイラブ」のＤＶＤボックスも
買え、と。

悪くない。

先頭 表紙